Ein Spiel gestalten
Grafik und Sounddesign tragen bei einem Videospiel wesentlich zur Atmosphäre bei. Sie lassen die Spielerinnen und Spieler in das Setting, also die Welt und die Situation eines Spiels, eintauchen. Auch während des Spielens sind Grafik und Sound die wichtigsten Elemente der Game-Story.
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Setting
Setting nennt man die Spielwelt und die Situation, in der ein Spiel beginnt. Es ist eines der wesentlichen Elemente der Game-Story.
Beispiel für ein Setting:
Du befindest dich am Eingang eines unheimlichen Friedhofs. Es ist Nacht und nur das flackernde Licht einer alten Lampe beleuchtet die Gräber. Der Wind lässt die Bäume ächzen und knarzen. Es ist sehr unheimlich. In einiger Entfernung heult einsam ein Wolf. In deiner Hand hältst du den Stab einer hohen, seltsamen Laterne. Sie leuchtet magisch pulsierend in allen Farben. In diesem Moment hörst du hinter dir eine grauenhafte Stimme. Hohl, unmenschlich…
Die Welt und die Ausgangssituation werden durch Grafik und Sound für die Spielerinnen und Spieler klar. Es ist besonders gut, wenn kein Text notwendig ist, um zu verstehen, wo und wer man ist. Durch das Setting sollen Spielerinnen und Spieler gleich erkennen können, welche Gefahren lauern könnten und mit welchen Mitteln sie die Gefahren abwehren können.
ÜBUNG: Erfinde ein spannendes Setting mit Schlangen und Mausefallen, das in der Mauswelt der GamBu-Game-Engine gespielt werden kann!
Dazu hast du ein neues Element in der Game-Engine zur Verfügung: das
Schreibe das Setting als kurze Geschichte auf! Sie soll nicht länger als fünf Zeilen sein.
Spiel zu einem Setting
Geht zu zweit zusammen und einigt euch darauf welches Setting ihr verwenden wollt! Setzt das Spiel gemeinsam in der SchuBu-Game-Engine um!Das Setting legt auch Spielmechaniken nahe, die dadurch leichter verständlich werden und intuitiv gespielt werden können.
Zum Beispiel: Wenn man mit einer Maus als Charakter spielt, dann erwartet man, dass man Käse gefahrlos fressen kann, wenn Käse herumliegt. Dass Mäuse Käse fressen möchten, muss nicht erklärt werden, das erwarten alle Spielerinnen und Spieler so. Würde man nach dem Verzehr von Käse sterben, dann würde man sich darüber sehr wundern oder sogar ärgern.
Eine hilfreiche Regel:
Ein Spiel ist besonders gut, wenn Spielerinnen und Spieler wenig Text lesen müssen. Sie wollen sich lieber darauf konzentrieren, die Spielmechaniken gut zu meistern.
ACHTUNG: Falls das Spiel ein Texträtsel ist, dann gilt diese Regel natürlich nicht.
Die Erfahrung hat gezeigt, dass die meisten Spielerinnen und Spieler Texte nicht lesen. Das Setting, die Beschreibung der Spiel-Charaktere, die wichtigsten Spielmechaniken und Spielziele sollten deswegen möglichst durch Grafiken und Sounds verständlich werden und nicht mit Texten erzählt werden.
Grafik
Wie ein Videospiel aussieht, wird von der Grafik bestimmt. Grafiker*innen arbeiten in vielen Bereichen:
Bestimme die richtige Berufsbezeichnung zur Beschreibung und Darstellung!
Berufsbezeichnung | Berufsbeschreibung | Darstellung |
---|---|---|
arbeitet am Aussehen der Spielfiguren. | ||
bestimmt, wie die Spielanzeigen und die Spielbedienung aussieht. | ||
zeichnet oder malt, wie ein Spiel aussehen wird, wenn es das Spiel noch gar nicht gibt. | ||
bestimmt die Anordnung der Spielelemente in einem Spielabschnitt. Zum Beispiel, wo man sich bewegen kann, wo Häuser sind und wo Gegner*innen oder andere Herausforderungen platziert werden. | ||
erstellt das Aussehen der Oberflächen von allen Elementen eines Spiels. Zum Beispiel Ziegelwände, Haut, Pflanzenblätter, Himmel oder Plastik. | ||
erstellt dreidimensionale Modelle von Dingen und Figuren. | ||
erfindet und gestaltet, wie sich Dinge und Figuren in Spielen bewegen. |
Alle Grafiken in Videospielen erzählen einen Teil der Game-Story. Deshalb sollte diese Aussage auch besonders deutlich und leicht zu lesen sein. Das ist ein wichtiger Unterschied zu den Geschichten aus Büchern. Die Geschichten in Büchern sind nur dann interessant, wenn sie nicht zu einfach sind, sondern spannend. Videospiele sind in erster Linie spannend, weil sie Herausforderungen bieten, die man überwinden kann. Die Game-Story gibt dieser Herausforderung eine Bedeutung. Wenn das kompliziert erzählt wird, dann stört das meistens beim Spielen.
Gokart-Rennen
Schaue dir im Internet verschiedene Bilder von Gokarts an und lasse dich davon inspirieren! Zeichne dann ein eigenes, sehr einfaches Gokart und speichere es am Schluss wie oben beschrieben als PNG-Bild ab!
1. Schritt: Erstelle mit GIMP ein Gokart in einer Ansicht von oben und speichere es als png-Bild ab! Es muss genau folgende Auflösung haben: 62 x 62 Pixel.
Speichern eines Bildes als PNG-Datei:
- Mit der rechten Maustaste auf das Bild klicken.
- Im Menü „Speichern unter" auswählen.
- Im Dialogfeld den Speicherort auswählen und den gewünschten Dateinamen eingeben.
- Sicherstellen, dass das Format als PNG ausgewählt ist. Wenn nicht, auf das Dropdown-Menü neben dem Dateinamen-Feld klicken und PNG auswählen.
- Auf „Speichern" klicken.
Tipp: Einige Bildbearbeitungsprogramme haben einen Export anstelle eines „Speichern unter" im Menü. In diesem Fall, „Exportieren" klicken und das PNG-Format aus den Optionen auswählen.
2. Schritt: Erstelle ein Duplikat, färbe es deutlich anders und speichere es auch!
3. Schritt: Öffne die GamBu – Game-Engine und stelle die Welt auf Steuerung mit Pfeiltasten!
Klicke danach auf Assets, dann auf Texturen!
Klicke auf die Maus1 und lade dein erstes Gokart hoch! Dein zweites Gokart soll Maus2 ersetzen.
4. Schritt
Gokart-Rennen
Erstelle eine kleine Rennstrecke aus Wand-Teilen mit einem Ziel am Schluss und zweiDu kannst dein Spiel für deine Klasse veröffentlichen. (Klicke dazu nicht „weltweite Freigabe“ an, weil das müsste deine Lehrerin oder dein Lehrer dann erst freigeben.)
Sounddesign
Der Sound eines Videospiels trägt wesentlich zur Atmosphäre eines Videospiels bei. Er hat einen starken Einfluss darauf, wie etwas wahrgenommen wird und welche Gefühle geweckt werden.
Hört euch die folgenden Sounds an und besprecht in der Klasse:
- Welche Gefühle werden angesprochen?
- Welches Videospiel-Genre oder welche Spielsituation erwartet ihr?
Zur Tongestaltung (dem Sounddesign) gehören:
- Musik: ein Soundtrack zum Spannungsaufbau, um Atmosphäre und Stimmung zu erzeugen (
z. B. wird die Musik gruselig, wenn man sich einer Gefahr nähert) - Atmo: an einen Ort gebundenes Hintergrundgeräusch, das in der Schleife läuft (Beispiele: Wind in der Einsamkeit, Herzklopfen in der Introspektive, Verkehr in der Stadt, Regen)
- Geräusche und Effekte: um Ereignisse und Aktionen zu veranschaulichen (
z. B. Geräusche von splitterndem Glas, von quietschenden Reifen)
Spiele das folgende Spiel und achte besonders auf die Soundeffekte!